y aqui.... Cecilia Fontana!







mas informacion en www.lafontanacreaciones.blogspot.com

A soltar la mano....!





Algunas producciones...





Y de los mas chiquitos tambien....





Algunas fotos del taller de historieta...




Taller el arte del croquis a cargo de Cecilia Fontana


CONTENIDOS|

PERCEPCION
COMPOSICION FORMAL
ORDENADORES ESPACIALES
SINTAXIS -(ANÁLISIS DE LO PERCIBIDO)
COLOR
FORMA
TEXTURA
LENGUAJE Y EXPRESION GRAFICA
FRONTALIDAD
SOMBRA
PERSPECTIVAS CONICAS - CURVAS - DISTORSIONADAS
CROQUIS CON FUGAS MÚLTIPLES

SALIDAS A DIBUJAR

TECNICAS DE EXPRESIÓN |

DIBUJO LINEAL |CARBONILLA,TINTAS, LAPIZ (PUNTAS DESDE B A 6B), GRAFITO, BOLÍGRAFO, MICROFIBRAS, FIBRAS.

TECNICAS DE SOMBREADO | CROQUIS MONOCROMÁTICO.

TECNICAS DE COLOR | ACUARELA, AGUADA, PASTEL AL ÓLEO,ACRÍLICOS, LÁPICES ACUARELABLES.

TECNICAS MIXTAS.

mas informacion en www.lafontanacreaciones.blogspot.com

Taller de Historieta, Humor Gráfico y Animación a cargo de Ricardo “Jaimo” D. Jaimovich


Objetivo

Crear un espacio de historieta, humor gráfico y la animación

como inicio para establecer un nuevo medio gráfico- animado conjunto.

Temáticas


Introducción

Bases y significados

Breve historia del humor y la historieta. Animaciones.

La idea. Comunicación en el arte gráfico estático y animado. Paradigmas. Estereotipos. Guión. Guión

visual, Story Board. Comunicación de la idea. Anteproyectos y bocetos gráficos y escritos. La caricatura.

El dibujo en el comic y la animación. Algunas bases. Composición gráfica en el comics y en las animaciones.

Planificar en comics y animaciones. Relaciones. Conclusiones.


Parte Uno | Nuevos paradigmas y técnicas


Análisis de nuevos paradigmas. Lenguajes. Nuevas formas y metodologías de abordaje de la gráfica. Relaciones

entre el humor, la historieta y la animación. Movimientos y Tiempos. La palabra en la animación y en el comic.

Técnicas gráficas. Modismos. Recreación y creación. Comics, animación y arte. Acercamiento de la gráfica

en la PC. Técnicas multimediales y artesanales. Relaciones. Acercamientos a diferentes tipos de animaciones

y su relación con la historieta. El cine, su rol. Acercamiento al Top Motion. Otras técnicas. Conclusiones.

Parte Dos | Los medios

Los medios. Roles. Internet y comic. T.V. y comic. El Comic Book. Fanzines. Otros medios. Medios alternativos.

Formatos. Diseño de la producción de comics y animaciones. Creatividad grupal en los medios gráficos y en los

dibujos animados. Planificación. Creación de un medio gráfico estático y animado. Caminos y desafíos. Conclusiones.


mas información en www.jaimeadas.blogspot.com


Taller de Historieta, humor gráfico y animación a cargo de Ricardo D. Jaimovich- Jaimo



Objetivo

Estimular la imaginación y experimentar con técnicas lúdicas en el aprendizaje de los comics y la animación, creando un medio gráfico dinámico.


Metodología

Taller participativo. Trabajos individuales y grupales.


Temarios


1| Introducción. Empezar a dibujar. Composición gráfica. Métodos para hacer cómics. Relación entre la animación y los comics. Ejemplos de ayer y de hoy. Caricaturas. Como generar una idea jugando.


2| Técnicas en los cómics. Globos o baloons. Personajes. Texto y dibujo. Relaciones. Juegos. Dibujo y animación. Cómo hacer una historieta animada. Uso del color.


3| Técnicas alternativas: collage, plastilinas, objetos cotidianos. “Inventos” animados. Utilización de fotos en la historieta. Ejemplos. Mixturas. Animación con estas mismas técnicas


4| Como hacer historietas de aventuras , cómicas y de otras características. Ejemplos. Relaciones con la animación. Animación y estudio de personajes. Como animar una historia. Temáticas para abordar y plantear en el taller.


5| Cómo hacer fanzines y revistas. Ejemplos. Como realizar tu propia película animada. Desde el Guión Visual hasta la Edición. Muestra final. Exposición de trabajos.



mas información en www.jaimeadas.blogspot.com

Taller de Fotografía a cargo de Cristian Bonaudi

Acerca del taller...

El taller se plantea con el propósito de generar un espacio de trabajo sobre la imagen, tanto en su interpretación como en su producción, a partir de las herramientas, soportes y cámaras en diferentes tipos y formatos que el grupo reúna.
(Óptica – Iluminación – Soportes – Ideas)

Trabajar en el laboratorio para reconocer la estructura de la imagen fotográfica y posibilidades de emulsiones, películas y papeles sensibles a la luz y su representación en el soporte digital.
(Revelado – Práctica)

Dar atención al archivo personal documental, a la mirada de cada uno de los talleristas recorriendo grandes autores y momentos históricos; obtener material de estudio y análisis; ver tendencias artísticas del siglo XX y arte contemporáneo hasta hoy.
(Historia – Fotografía contemporánea – Teóricos filósofos)

Trabajar en el montaje, archivo y selección de fotografías para mostrar. Portfolio.
(Conservación y construcción del material)


Un pensamiento sobre lo visual, una forma de comunicar desde el lenguaje fotográfico…




mas información en www.cursobonaudi.blogspot.com